乾隆粉彩杏花杯 淡著胭脂艳溢香融

“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”杨柳风轻拂的时候，杏花也悄然地开放了。

杏花是古老的花木，公元前数百年问世的《管子》中就有记载，至少在我国已有二三千年的栽培历史，杏花可赏，杏果可采。“裁剪冰绡，轻叠数重，淡著胭脂匀注。新样靓妆，艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。”这是宋徽宗赵佶《燕山亭·北行见杏花》描述杏花的传神佳作。

杏花还有变色的特点，含苞待放时，朵朵艳红，随着花瓣的伸展，色彩由浓渐淡，谢落时竟然雪白成一片。对此，宋代诗人杨万里曾作《咏杏五绝》赞叹：“道白非真白，言红不若红，请君红白外，别眼看天工。”而宋代王安石在《北陂杏花》诗中，也把杏花飘落比作纷飞的白雪，感慨万千道：“一陂春水绕花身，花影妖娆各占春。纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾成尘。”

在古代，不仅文人墨客为杏花而动容赋诗，古代匠人们也动心于杏花的貌美，并以杏花为原型制成了各色各样的仿花器。

图示乾隆粉彩杏花杯曾在2017年北京保利华谊秋拍会上大放异彩，杯体素雅端庄，小巧精致，盈手可握，底部花托落“乾隆年制”青花篆书款，广受藏家们好评。此杯以杏花为造型，高4.2厘米，直径7.2厘米，口沿描金，杯身为双层五瓣花瓣，花瓣前端圆钝，呈倒卵形，以点缀花苞的枝干为托，造型秀美端庄。杯内壁着绿松石色釉，杯身的花瓣点染淡黄绿色，突出杏花的清新高雅，枝干上塑出的数朵杏花花苞，配合花瓣间的粉红色，尤为可人。恰如宋代文豪苏轼《蝶恋花》的诗句：“杏子梢头香蕾破，淡红褪白胭脂涴。”

乾隆时期，粉彩在彩瓷领域中几乎完全取代了五彩的地位，达到了制作粉彩瓷器的巅峰。松石绿釉在粉彩瓷器中得到广泛应用，在器物口部及底部施松石绿釉成为乾隆粉彩瓷的独有特征。松石绿釉浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片。乾隆粉彩瓷流行器里施低温绿釉，有时器底也施绿釉，叫“绿里粉彩”，简称“绿里器”。其中内面为淡绿釉，底面为绿釉。绿色浅淡而闪黄，表面有小皴纹。胎釉结合牢固，极少剥落。“绿里粉彩”中以金线勾绘纹饰轮廓或口涂金者为精品。这件粉彩杏花杯就为其中的佳作，极具乾隆粉彩瓷的风格特点，睹之养眼，握之盈盈，尽显春心荡漾的雅趣。